而油画的标题东野司也想好了，就几个字符——
《夏天结束了》。
可能很多人会对这个标题表示疑惑...现在的季节可还是冬天，距离开春都还有一段时间，怎么到了你这里就是夏天结束了？
但实际上这句‘夏天结束了’在东野司前世是足以媲美‘月色真美’的日本名句。
与‘月色真美’隐喻暗示的朦朦胧胧爱意不同。‘夏天结束了’则暗示着某种美好事物从人生中消逝不见。
夏天对于日本来讲一直都是一个特殊的季节。
有全国瞩目，拼命奋斗，挥洒汗水略带遗憾的甲子园，也有烟花大会最后烟火突然腾空消失，有未送出去的信，同样也有无疾而终的恋情，有吱呀吱呀摇晃着的电风扇声音，也有冰棍融化滴落柏油路。
日本人对于夏天一向都有种说不出的情结，就如同对冬天也有讲不清道不明的情绪一样。
夏天戛然而止，人也在一夜之间突然长大。
也因此，‘夏天结束了’这句名句与‘月色真美’一样，很受日本人喜爱。
只不过‘月色真美’流传度要广一些——毕竟有文豪夏目漱石的加成。
而这也是东野司为何要选‘夏天结束了’这句话当作这幅画标题的主要原因。
东野司捏着手中的画笔，感受着刚才体会到的木条爱子的心情，脑中迅速浮现出想法与画面...
他再也没有犹豫，抬起画笔便画了起来。
这画布是东野司几天前就准备好的，正好到了能使用的程度。
而在东野司旁边，近卫凉花则是一口大气都不敢喘，生怕打扰到东野司动笔创作。
可是同样的...她也有些好奇。
与黑宫明纱不同，这还是她第一次看见如此专注在绘画上的东野司。
平时乐呵呵的表情几乎看不见，东野司的表情很认真，动作也说不出的规范，有种挥洒自如的轻松写意感。看他画画绝对有利于强迫症的治疗，因为从头到尾他都没有什么多余的动作，而且线条尺度都保持得很好...
可是...
东野司这么急冲冲地进来...是想画什么呢？
刚才的东野司很着急地就走进来，没和任何人打招呼，满脑子似乎就只有画板，直接就冲了过来。
这让近卫凉花都吓了一跳，手里面的颜料差点没扣在她自己的脸上。
这还是近卫凉花第一次看见东野司这种严肃认真的模样...她当然有点好奇东野司画的是什么。
事实上不止是她，就连画室其他女生都好奇地往这边看了过来。
她们是被岗野良子挑选出来参加艺术创作大赏的学生。
虽然岗野良子觉得她们基本上是不可能拿奖的，但有参与就有机会嘛，要知道这次可是全日本青年学生的盛会...这个热闹怎么着都得让她们凑一凑的，长点经验也好。
所以就这样，画室不少女生放下画笔，偷偷地站在东野司身后，然后伸了伸脑袋。
东野司并没有像她们那样犹犹豫豫，打个草稿要一两天，上个色要几个星期，修改又是几个星期。
他直接就是画笔一卷，上手便开始画。
当然，这也就是在有灵感的情况下，东野司才会这么做。
因为有灵感的时候，手是不听人控制的，就好像有什么东西在拉着你走，比起脑子先想出来，手它就已经画出来了。
与以前《东京夕阳·印象》、《东京》不同。
这大概是个夏天的房间。
显出些许破旧金属窗框，外面阳光折射在上面，多少带上了点闪亮的色彩。
靠着金属窗户的床上散落着凌乱被褥。而在被褥旁边是原本颜色应该为藏蓝色，但却因年代久远而显得灰扑扑的窗帘。
在这其中，已经破损裸露出红蓝电线颜色的电风扇吱呀吱呀地放在床头柜转动着...
东野司的技法很高超...整个画面都显得很写实。
所有人只觉得自己仿佛就置身于这个房间一样...外面是炎炎的夏日，伴随而来的是夏日欢快的回忆。
东野司这次定下的主色是锌白搭配黄色。
这让整个画面充满了跳动与躁动感。
清新的色彩就好像夏日一阵凉风吹拂进肺部，让整个人都舒服了许多。
可是...
“主色这么跳脱...还要这么用古典画法吗...？”
旁边有个小女生忍不住小声说着。
所谓的古典画法，其实就是偏写实的画法。
按道理来讲，主色这么跳脱，用印象画中一些画法是比较好一点的。
虽然这个小女生作为北义塾画室的成员当然是了解东野司实力的...但这未免也太乱来了吧？要是没处理衔接好，跳脱的主色和写实的画面，两者可是会出现断层的。
这是一些绘画方面的教科书上面教给她的...而且说得也挺有道理的。
不过她说着这句话后就没再说话，又静静地继续看下去——指不定东野司有办法解决这种断层割裂感呢？
在她们的目光中，东野司画笔一卷。
锌白色组成了柔和的阳光，中间点一些黄色加重些色调，让整体的颜色看起来不那么跳脱，反而呈现出一种夏日炎炎，人将醒未醒的朦胧感。
可是...
“还是有割裂感啊...”
又有个小女生开口了。
确实，东野司这次的画作中总有一种说不出来的割裂感，让人感到很不舒服。
写实与跳脱没能结合起来。
这可不对劲啊...要是再这么画下去，估计这幅画要毁了。
所有人都下意识都看向近卫凉花。
她们是不好意思叫停东野司，毕竟近卫凉花这个正宫在这里。
要劝她男朋友也是她自己亲自上。
这让近卫凉花很不好意思，但她却什么都没说，默默地看着东野司下一步的动作。
东野司中间还在这个夏日房间的床边留白了一部分...
就好像画人体速写必须要加上眼睛才算得上是完整的一幅画。
她觉得，那一处留白，应该就是东野司克服整个画面割裂感的最重要的地方——也就是所谓的点睛之笔。
在她的注视下，东野司的画笔终于抬起来。
准备在留白处落笔了。