所谓经典，肯定是指百看不厌，就算过了几年、十几年，甚至几十年之后，大家照样喜欢看，回味无穷。

每年生产的电影很多，但是能够成为经典的少之又少。最重要的是，经典不是说出来的，需要时间的沉淀。

十年为界线。

一部电影拍出来，在当时引发了轰动，在十年之后还有人反复地探讨，再看觉得不过时，肯定是经典。

当然也有另外的情况……

比如说，有大导演站出来，以多年的声誉背书，表示他要拍的电影是一部经典。

这种情况下，大家一般会存疑。

将信将疑的疑。

这已经不错了，换作是别的导演，上来就说自己要拍经典作品，肯定会被群嘲，嗤之以鼻。

但这个人是杨帆，大家不得不谨慎对待。

新闻发会布上。

众人的目光，汇聚在前台。

在聚焦下，杨帆神态自若，十分的坦然，“大家没有听错，我可以断言，这部电影拍好了，肯定是经典，领先业界十年。”

底下众人，又是一阵哗然。

这么自信的吗？

一些人的目光，闪烁着奇异之色。

虽然说，这几年来，大导演的招牌，越来越不好使了。除了洛天幕以外，其他大导演作品的票房，基本没拿过票房冠军。

但是资历、威望、地位，还有资源，都掌控在人家手上。所以也没有哪个人不开眼? 觉得大导演好欺负。不管心里是什么想法? 表面上肯定要尊敬客气。

更何况杨帆……

他的电影，尽管商业叙事不错? 但是整体偏向文艺。这是颁奖典礼上的常客? 票房向来不高。

大家也清楚这一点，所以从来不拿高票房要求他。

不亏小赚就行。

市场要有包容性? 商业片市场再火爆，也要允许其它类型的电影存在? 满足一小部分人的需求。

偏偏这小部分人? 玩笔杆子特别厉害。在他们笔下，杨帆的电影无一不是充满了内涵，立意高远，耐人寻味。

这是他们的精神食粮。

不过阳春白雪? 也难免曲高和寡。所以杨帆的电影? 票房不高也可以理解。

当然，这也不影响他大导演的地位。

所以在他讲话的时候，大家都在聆听，等他讲完了，一群记者迫不及待举手。

杨帆漫不经心? 随意一指，“前排? 中间的那个。”

一个记者兴奋，起身第一时间道：“恭喜杨导又拍新片? 请问这一次，演员阵容方面? 有什么考量？”

其他人立即收手? 这也是他们想知道的答案。拍电影? 导演与演员，无非是大众最关心的问题。

大导演新片，不管是跟大牌演员合作，还是采用新人，都有足够的话题、热度。

“演员……”

杨帆沉吟了。

在他的旁边，何樱的眼中，透着一丝希冀。

说实话，她之前跟周牧说，电影男主角非他莫属，这绝对不是客套话，而是最真实的想法。

在何樱看来，这部电影想成功，很大程度上要依赖演员的表现。在完成剧本之后，她脑海之中，首先冒出来的身影，就是周牧。

原因很简单。

她收集大量素材，查阅了大量资料。最终提取了许多明星、导演的事迹，揉合成了剧本。

其中周牧的事迹，不是最鲜明的，却无疑是最亮眼的。

近十年来，单一演员，或单一导演，比周牧厉害的，肯定也有。问题在于，演员兼顾导演两个身份，做得最成功的人，除了他也没有别人了。

这是完美的契合。

这只是其中一个理由。

还有就是，在剧本的设定中，主角年龄的时间线，跨幅也不小。从年轻到中年，逐渐的推进下去。

所以为了拍摄方便，肯定要找年轻的演员来演，这样观众才不会出戏。可是年轻演员很多，但是比周牧火的，几乎没有。

再说了，那种巨星的风范，强大的气场。厉害的年轻演员，或许可以演得出味道来。

可是……

周牧来演，就不是演了，叫本色表现。当电影的主角成名，火爆世界的时候，观众立马产生强烈的代感。

因为这本身，就是现实。

电影的“虚构”，与现实的“逼真”，相互纠缠在一起。何樱确信，这绝对可以给观众，带来强烈的刺激感。

所以她期盼杨帆，聆听她的建议。

不要放弃周牧。

这事没崩，还可以商量。

奈何……

杨帆开口了，语气很轻松，“电影还在筹备中，不过一些角色的确没定下来，特别是男主角，悬而未决。我比较倾向于，跟新人合作。”

完了！

何樱身体一软，失去了精气神。

底下记者，也不奇怪。

大导演喜欢用新人，也不是什么秘密。

越是大牌导演，越是享受这种，把新人调教成“影帝”、“影后”的过程，这是他们的乐趣。

公允的说，这对行业，肯定是利大于弊。

为行业造血，输送人才。

新鲜的面孔，估计观众也喜欢。