接下来两天，阿米尔汗作为地主，带着丁诚转转孟买。

观察发现这个国家的贫富差距极大，穷的连鞋都穿不上，富的腰缠万贯。

对于自己来说，这才叫异域风情。以前无论到韩国还是岛国，只要语言精通，基本感觉不到太大差异。

而这里……

就算会说印地语，

感觉也是格格不入。

两天接触下来能明显感觉到这次合作无论对于阿米尔汗，还是背后的投资方，都信心满满。

这也难怪，《摔跤吧爸爸》在华夏斩获13亿票房，现在都是豆瓣电影榜单评分最高的外语片。

18年是印度引进片的井喷之年，国内共引进十部，份额仅次于好莱坞。去年的《神秘巨星》又是7.5亿票房，相当于印度本土票房的十倍。

以前宝莱坞电影印象很粗糙，很多情节荒诞，一言不合就跳舞，话不投机就开挂，风格单一且程式化。

曾经网上流传一个段子：华夏电影新闻简报，越南电影飞机大炮，高丽电影又哭又笑，印度电影又唱又跳。

然而这几年宝莱坞靠着一部部质量上乘的影片稳扎稳打，越来越频繁地走出国门，在世界范围内掀起一股浓浓的印度风。

终于来到传说中的宝莱坞，这里可能不能代表全部的印度电影，但拥有众多观众和最高收视率，比作印度名丝毫也不为过。

“其实我们国家每年电影超过千部，真正的世界第一！”

带丁诚参观，阿米尔汗毫不掩饰自傲之情，介绍道：“我们有非常鲜明的文化特色，三三三几乎成为所有电影的定制。”

见丁诚迷惑，笑道：“所谓三三三就是3小时3首歌曲和3段舞蹈，在印度，如果电影太短，观众会感觉不值的。”

丁诚哈哈大笑，这就是传说中的量大管饱？

看着热闹的片场，所有人都勤奋工作的状态，不得不说令丁诚很敬佩。

去年宝莱坞的全球营业额为30亿美元，尽管只是好莱坞650亿的一个零头，但相对于好莱坞横扫世界的电影产业格局来说，夹缝中求生已经很不容易了。

从06年第一部印度电影《永不说再见》在美国首映，宝莱坞在国际上挖出自己的根基市场，外国电影在美国电影市场，印度电影是毋庸置疑的第一。

票房不用说，《贫民窟的百万富翁》无疑是第81届奥斯卡颁奖礼上最闪亮的明星，八项大奖向世人成功展现印度电影的魅力。

来到阿米尔汗的工作室，看着墙上各种荣誉，亲眼看到各种特效后期，虽然还挺落后，但生机勃勃。

“我们的产业链主要包括产品生产、发行、销售、再开发几个主要环节，最核心的竞争力还是电影本身……”

“我希望将更多制作费放在故事情节上，通过翻拍、合拍、海外留学，学习西方模式，吸引全球关注……”

“现在全国有100家电影制片厂、一万三千家电影院、500多家电影杂志以及30多万电影从业人员，每年产出电影近1500部。”

丁诚看着各种荣誉奖杯，米舒不愧是国宝影帝，号称全能王。主演、编剧、配乐、演唱、导演、制片，什么都能干，还多次带领印度电影冲击奥斯卡奖。

在自己看来，接地气才是宝莱坞崛起的关键。原本枯燥的爱情歌舞片被穷人和富人之间的尖锐对立，被传统与现代、性别不平等、宗教矛盾等具有全球共鸣的话题取代，内容的厚重感和深入度都更好。