清朝三百年，能得到后世追捧的艺术家不超过二十人，其四王四僧则是佼佼者。无论市场还是业界，艺术魅力都能被广泛认可。

更何况流出市场的只是一般货色，自己手里这批经过乾隆预览，石渠宝笈珍藏，圆明园遗留下的极品，真要是出现在市场……

好像一盆水倒进热油，

炸了！

鲁善工深吸口气，满意的关掉电脑，自己手里暂时不缺钱，肯定不会拍。更何况作品需要重新装裱，吸收名家经验，提升绘画水平才是王道。

王时敏，少年时与董其昌、陈继儒往来密切，致力于摹古，临摹黄公望。王鉴，常与王时敏切磋画艺，风格相近。

王翚，王鉴弟子，他的山水画集古人技法之大成，能工，能写，功力极为深厚，60岁被康熙召幸，主持绘制堪称巨制的《南巡图》。

王原祁，在四王年龄最小，却职位最高，获康熙赏识，成为御用画家之掌首，领导宫廷画派。

他是王时敏的孙子，祖孙俩与王鉴王翚，加吴历、恽寿平，被称为清六王。次从败家子手里得到的万柳堂扇面，其有不少六王真迹。

自己的绘画从齐白石入手，吸收汤安仿古经验，后加张大千临摹心得，六王扇面体会，一路水涨船高，直到现在手里的手卷册页。

所以六王对于鲁善工来说难度不大，只要按部班能达到顶峰，这是清三百年正统画派，传承有序，如同一道天梯，把他送到元明艺术最核心的精髓之处。

明董其昌！

元黄公望！

他们才是承前启后的两大巅峰，追唐宋，下达明清，影响后世几百年的艺术审美，无数人追捧膜拜的偶像大师。

鲁善工想起手里的董其昌的兰亭序，只要这次能完全吸收四王四僧之精髓，必然能开启金手指，仿佛从小学一直升到高，最后临门一脚，终于能登堂入室，来到传统艺术的大学之道！

意外之喜反而是石涛和八大山人，石涛号称苦瓜和尚，一生最爱苦瓜，作品磅礴大气、大起大合、气势非凡。题材广泛，山水、人物、花鸟、走兽无一不精。

山水特别喜欢黄山，花鸟钟爱荷花，画几乎都有题诗，画有诗意，诗情有画意，将诗歌、书法、画三者完美结合。

晚年创立一画论，认为一画是万事万物的根本，是事物变化万千的本源，不易被世人发现，需要人们去探索和发现。

三岁的时候被送入佛门，乃当时的无奈之举。本来应该青灯古佛、无欲无求、清静一生，他却静不下来，喜欢热闹。

曾经多次试图和京城权贵结交，权贵们只把他当做一个会画画的和尚，不予理睬。所以满腔悲愤能只有在画排解。

四处游历，遍观山峻石，高山流水，清泉青山，寻找大自然景物的美妙，因此年作品气势恢宏，浑然天成。

最擅长轻描、淡抹、勾勒等技法，自成一派，灵活多变，意境高深，笔下景物自有一种灵性和生命。

作品不受传统拘束，任意妄为、酣畅淋漓，连他都嘲笑自己：一动笔收不住！