“具体解释一下呢？”头一次感觉自己知识不够用的厉鹏赶忙让陈平生往下说。

于是陈平生耐心的为二人讲解摄影的术语：“在观念摄影里，挪用和置景是两个很重要的概念。”

“什么叫观念摄影？”

“嗯，这个东西解释起来很困难，但波普艺术应该都知道吧。”陈平生像是上课一样，林浩同学和厉鹏同学同时点头。

“波普艺术就是对于当时传统艺术观念的一种颠覆，它证明了这种用现成品的排列重复可以成为艺术，也证明了大众流行文化同样是艺术。而观念摄影就类似于此，都是对传统艺术观念的反驳。也就是，不看重形式，而是以摄影本质出发，主旨在于通过摄影所传递某种观念，摆脱无意义的约束，探究更深层的意义，引发观众的思考。”

说完这段话，陈平生喝了口水，模样和大学课堂的老师完全一致。

只剩下林浩和厉鹏两个人似懂非懂的点点头。

“那挪用和置景呢？”林浩问道，他大概能猜到陈平生的意图，但还是需要解释。

“挪用就是对某个作品、某个画面的构图或颜色进行模仿，并用另一种形式将其在现实生活中搭建出来。而置景顾名思义，就是为了实现挪用而采取的手段。

“比如沙达纳帕路斯之死这幅作品，我想挪用它的颜色与构图，并通过现代手段进行置景，来展现出戏中戏的概念。做个类比你们就懂了，小时候我们应该都玩过过家家对吧。”

“对，我小时候可爱和我同桌玩了。”厉鹏回忆起童年，笑着道。

“那我们肯定需要道具，比如做饭的时候，锅和铲子我们肯定没有，但可以用文具盒与笔作为代替，里面的菜也用橡皮和一些零碎物品代替。这就是置景，这是你把父母做饭时的场景，用自己的手段重新布置了出来，虽然东西不一样，但其他人还是能看出你在干什么。对不对？”

“原来如此！”两个人恍然大悟。

“那如何展现出戏中戏的感觉呢？”林浩摸着下巴。

“就是我把电影里的场景，通过现场置景的方式，重新展现在观众面前，首先，这就是一层嵌套。其次，让演员在不同的场景里做出不同的姿态，既表达主演的性格和命运，也隐晦的通过画面表达了戏中戏的概念。就像是家庭情景剧的感觉，也像是在模型店，我们遇到的那些房屋模型打开后的感觉，这又是一层嵌套。”

在陈平生不断的类比下，两个人总算搞清楚他的想法和拍摄观念。

其实如果用实物作为类比更加简单明了，但对于不同的人说不同的话，对于搞艺术创作的人来说，这种玄而又玄的东西反而更戳其痒处。

而且这也表明摄影师本人深厚的艺术功底，有利于说服他们。

再好的东西，都要包装，陈平生深谙这点。

只是他所说的，未尝不是想为这个世界的摄影再开拓一条思路。

观念摄影，不是什么新事物，甚至诞生于60年代，但在这里，还并没有成为具有共识的艺术形式。

陈平生现在不断尝试各种摄影方式，其实也是在为了未来铺路。

也许未来的某一天，他会出一本书，把各种摄影方式总结下来，给所有摄影师启发。