第一百零四章 高下立判(求首订,求月票!)(2 / 2)

支撑我的身体厚重了肩膀

虽然从不相信所谓山高水长

人生苦短何必念念不忘

一杯敬自由一杯敬死亡

宽恕我的平凡驱散了迷惘

好吧天亮之后总是潦草离场

清醒的人最荒唐

清醒的人最荒唐

田海棠深情的演唱加上她天籁的嗓音再加上《消愁》那灵魂之歌, 征服了观众, 在场的人好多都留下了泪水。

动人的演唱完毕,全场观众全部都起身为田海棠欢呼。

可以说, 那些不知道田海棠和《消愁》的人一下子就记住了田海棠也记住了《消愁》。

行家一出手,便知有没有。

听完了田海棠演唱的《消愁》,梁立群立马就知道他输给徐开了。

接连不断的“几杯酒”被徐开用来“一杯敬朝阳、一杯敬月光、一杯敬故乡、一杯敬远方、一杯敬明天、一杯敬过往、一杯敬自由、一杯敬死亡”, 将一幅年轻人背井离乡, 带着有关所有平凡生活的忧愁和负担来沉重前行的画面呼之欲出。

而且, 徐开用“故乡远方善良成长”等等意象的建构, 让那些正在生活中奋力打拼但有时也会感到力不从心的年轻人们,找到了情感的共鸣。

而“不怕心头有雨、眼底有霜”、“天亮之后总是潦草离场、清醒的人最荒唐”这几句的架构上来看, 徐开的词不仅工整,难得的是,他的词浸着对生活的深切感悟, 可谓是扎人心。

这么说吧,不说其它的, 只说在写词上,梁立群就对徐开是望尘莫及。

关键, 编曲上面,梁立群觉得自己也输了。

抛开《阿刁》的曲子本来就是徐开写得梁立群只是在这个基础上改编的先不说。

梁立群可不是某些只会“啊啊啊……”的跳大神的富二代, 他清楚的明白,真正的好曲子,不是炫技,而是共鸣。

换一种说法就是,真正的好曲子,不是有多炫,而是得看有多少人喜欢它。

一边“啊啊啊……”、一边跳大神, 看着是挺有意思的,可问题是,人家看过了,就忘了, 然后就只记得你在那乱叫过、乱跳过,到头来你唱过什么歌,问谁都是一问三不知。

而徐开这首曲子,虽然朴实无华,但却能直击灵魂,在人的灵魂深处留下难以忘记的烙印。

尤其是徐开在其中加入的那几声低沉口哨,简直是神来之笔。

关键的关键,徐开这是给刚刚才接触音乐的田海棠创作的,那种太炫的音乐,以田海棠现在的水平,恐怕也唱不来。

这才是徐开真正高明的地方。

不是为了展示自己而炫技,而是选择最适合歌手的曲子。

相比之下,梁立群明知道,《阿刁》跟杨馨冬的心境不搭,不仅不阻止,反而“助纣为虐”。

高下立判。

田海棠没说什么感言,她只是给台下的观众深鞠了一躬,便走下了舞台。

然后田海棠就回头去看徐开。

熊子健见了,笑着对徐开说:“你过去吧,这边有我们呐。”

时隔十多年再次同台合作,熊子健和齐思宇终于找到了当年大鸟乐队的感觉。

而且,熊子健和齐思宇还发现了,徐开的音乐实力并没有因为蹲了十年监狱而退步,相反竟然比十年前更厉害了。

而在徐开看来,熊子健和齐思宇的水平也比十年前进步了一大截。

由此可见,这十年熊子健和齐思宇也没有闲着。

让徐开最意外的是古琳琳,徐开是真没想到,小小年纪的她,贝斯玩得竟然这么好。

不夸张的说,董也就是全盛时期都跟古琳琳没法相比。

这么说吧,因为种种原因,现在的大鸟乐队已经不是十年前的大鸟乐队可比的了现在的大鸟乐队已经具备了成为最顶尖乐队的一切条件。

“那交给你们了。”

言毕,徐开就走下了舞台,然后陪着田海棠去了待机室……

……